मशहूर Assamese वायलिन वादक मिनोती खांड का 85 साल की उम्र में निधन

असम Assam : असम और इंडियन क्लासिकल म्यूज़िक की दुनिया मशहूर वायलिन प्लेयर मिनोती खौंद के जाने का दुख मना रही है। मिनोती का रविवार, 18 जनवरी की शाम करीब 6:40 बजे गुवाहाटी के एक प्राइवेट हॉस्पिटल में निधन हो गया। वह 85 साल की थीं। हिंदुस्तानी क्लासिकल म्यूज़िक की एक बड़ी हस्ती, खौंद के जाने से एक युग का अंत हो गया है, जो अनुशासन, लगन और कला की बेहतरीन कला से बनी पांच दशकों की विरासत छोड़ गई हैं।परिवार के सूत्रों के मुताबिक, मिनोती खौंद का पिछले 40 दिनों से इलाज चल रहा था और लंबी बीमारी के बाद उनकी कई सर्जरी हुई थीं। वह हाई ब्लड प्रेशर और दिल से जुड़ी दिक्कतों से जूझ रही थीं। खबरों के मुताबिक, उनका पार्थिव शरीर रात भर हॉस्पिटल के मुर्दाघर में रखा जाएगा और सोमवार को नवग्रह श्मशान घाट पर उनका अंतिम संस्कार किया जाएगा।1940 में जन्मी मिनोती खौंद का म्यूज़िक में सफ़र 10 साल की छोटी उम्र में शुरू हुआ, जब उनके नाना ने उनके अंदर के म्यूज़िक के शौक को पहचाना और उन्हें पहला वायलिन तोहफ़े में दिया - एक ऐसा काम जिसने उनकी ज़िंदगी का मकसद तय किया। उन्होंने जोरहाट के मशहूर दर्पनाथ सरमा म्यूज़िक स्कूल में इंद्रेश्वर सरमा से बेसिक ट्रेनिंग ली, जहाँ एक वायलिन बजाने वाले के तौर पर उनकी शुरुआती काबिलियत परवान चढ़ने लगी।

1972 में उनके करियर में एक अहम मोड़ आया, जब उन्होंने ऑल असम म्यूज़िक कॉन्फ्रेंस में परफॉर्म किया, जिससे मशहूर वायलिन उस्ताद पंडित वीजी जोग का ध्यान उन पर गया। बहुत इम्प्रेस होकर, जोग ने उन्हें अपनी मेंटरशिप में ले लिया। उनके गाइडेंस में, खौंड ने एक खास स्टाइल डेवलप किया जिसमें तंत्रकारी की बारीकी और गाने के अंदाज़ का आसानी से मेल था। उन्होंने सरोद उस्ताद पंडित बुद्धदेव दासगुप्ता से अपनी कला को और निखारा और मशहूर सिंगर पंडित एटी कानन से बारीक “गायक अंग” सीखा, जिससे उनके वायलिन बजाने में एक अनोखी गहराई आई।50 से ज़्यादा सालों के करियर में, मिनोती खौंड ने भारत और विदेश के कुछ सबसे जाने-माने प्लेटफॉर्म पर परफॉर्म किया। उनकी खास मौजूदगी में कोलकाता के कलामंदिर में राइजिंग टैलेंट्स कॉन्फ्रेंस, नई दिल्ली के इंडिया इंटरनेशनल सेंटर, मुंबई में नेशनल गैलरी ऑफ़ मॉडर्न आर्ट और काला घोड़ा फेस्टिवल, लंदन के नेहरू सेंटर और कई संगीत नाटक अकादमी फेस्टिवल शामिल हैं। उन्होंने अपनी बेटी सुनीता खौंड के साथ अक्सर मिलकर काम करके गुरु-शिष्य परंपरा को भी बनाए रखा और असमिया क्लासिकल कला को देश और दुनिया भर के दर्शकों तक पहुंचाया।

भारतीय क्लासिकल संगीत में खौंड के योगदान को कई बड़े सम्मानों से पहचाना गया। उन्हें 1986 में प्रयाग संगीत समिति से मास्टर ऑफ़ म्यूज़िक (संगीत निपुण) में गोल्ड मेडल मिला, 1990 में उन्हें इंडियन काउंसिल फॉर कल्चरल रिलेशंस (ICCR) के साथ जोड़ा गया, और उन्हें संगीत ज्योति अवॉर्ड, संगीत के लिए उनकी पांच दशक लंबी सेवा के लिए शिल्पी अवॉर्ड और असम सरकार से आर्टिस्ट पेंशन जैसे सम्मान मिले। उनके क्रिएटिव कामों में, दुर्गा शक्ति को डेडिकेटेड एल्बम “इनवोकेशन ऑफ़ मा” एक स्पिरिचुअल और म्यूज़िकल माइलस्टोन के तौर पर जाना जाता है, जिसे उनकी बेटी ने पूरे भारत और विदेशों में बड़े पैमाने पर परफॉर्म किया।स्टेज के अलावा, मिनोती खौंद एक पक्की गुरु, एकेडेमिशियन और कल्चरल थिंकर थीं। उन्होंने कई पीढ़ियों के स्टूडेंट्स को गाइड किया, गुवाहाटी के एक जाने-माने म्यूज़िक कॉलेज में विज़िटिंग फैकल्टी मेंबर के तौर पर काम किया और स्टेट-लेवल म्यूज़िक कोर्स के लिए पैनल एग्ज़ामिनर के तौर पर काम किया। एक बहुत लिखने वाली राइटर होने के नाते, वह रेगुलर तौर पर म्यूज़िक पर आर्टिकल और कॉलम लिखती थीं, जिसमें क्लासिकल ट्रेडिशन को मन की शांति, कल्चरल कंटिन्यूटी और सोशल हारमनी का रास्ता बताया जाता था।मिनोती खौंद की ज़िंदगी उनकी कला के प्रति अटूट डेडिकेशन से पहचानी जाती थी। उनके वायलिन ने सिर्फ़ म्यूज़िक बनाने से कहीं ज़्यादा किया—इसने पीढ़ियों तक ट्रेडिशन, डिसिप्लिन और इमोशन को आगे बढ़ाया। जैसे असम अपने सबसे बेहतरीन कल्चरल एम्बेसडर में से एक को अलविदा कह रहा है, उनकी लेगेसी उनके स्टूडेंट्स, कंपोज़िशन और उनके छोड़े गए टाइमलेस नोट्स के ज़रिए गूंजती रहेगी।