Siddharth Gohil ने हैदराबाद में एलायंस फ्रांसेज़ की दीवार पर म्यूरल बनाई

Hyderabad: एलायंस फ्रांसेज़ हैदराबाद के तीसरे फ़्लोर के एंट्रेंस पर दीवार से सटी एक सीढ़ी है। सिद्धार्थ गोहिल, जिन्हें खत्रा के नाम से भी जाना जाता है, सीढ़ी के पतले डंडे पर बैलेंस बनाए हुए हैं, ऊपर की ओर खिंचे हुए हैं, और एक रोलर को दबाकर सफ़ेद सतह पर टील रंग का एक घेरा बना रहे हैं। उनके नीचे एक मुड़ा हुआ नीला तिरपाल पड़ा है। दीवार के पास वाले दरवाज़े पर लिखा है “म्यूज़िक रूम।” वह रुकते हैं, पीछे हटते हैं, और घुमाव को देखते हैं।

वह कहते हैं, “जब आप एक बड़ी सतह पर पेंटिंग कर रहे होते हैं, तो उसे लोगों से बात करनी चाहिए।” “यह पब्लिक के लिए होना चाहिए। आप लोगों के इंटरैक्ट करने के लिए पब्लिक स्पेस में कुछ रख रहे हैं, यह आर्ट को डेमोक्रेटाइज़ करना है।” गोहिल वॉल आर्ट इंडिया के पांचवें एडिशन के लिए हैदराबाद में हैं। एलायंस फ्रांसेज़ की यह दीवार यहां इस इनिशिएटिव के तहत पूरी की गई पांचवीं म्यूरल है, हर एडिशन के लिए एक। इस बंजारा हिल्स इंस्टीट्यूट की दीवारें दुनिया भर के महान म्यूरलिस्ट की यादों से भर गई हैं। इस बार, बड़ौदा के गोहिल अपनी छाप जोड़ रहे हैं। उन्हें हैदराबाद में मक्ता में 2016 के स्ट्रीट आर्ट फेस्टिवल में अपनी पिछली मुलाकात याद है। उसके आखिर में, उन्होंने और उनके एक दोस्त ने एक लोकल आदमी से इंस्पायर होकर एक दीवार पेंट की थी, जिसे उन्होंने देखा था। वह हंसते हुए कहते हैं, "हमने उसे दांत ब्रश करते हुए पेंट किया था, लेकिन ब्रश में एक ब्रिसल था, और उसका एक दांत था।" यह मज़ेदार था, ऑब्ज़र्वेशन पर आधारित था, और यह आस-पड़ोस के लोगों के बीच एक अंदरूनी मज़ाक बन गया। वह कहते हैं, "हैदराबाद में पब्लिक आर्ट प्रोजेक्ट्स की बहुत ज़्यादा संभावना है, जहां स्ट्रीट आर्ट एक मीडियम हो सकता है। इसका लैंडस्केप और ज्योग्राफी बहुत अलग है।" "आम लोगों की हमेशा आर्ट गैलरी तक पहुंच नहीं होती। इस तरह का आर्ट फॉर्म सच में असर डाल सकता है और आर्ट को ज़्यादा डेमोक्रेटिक बना सकता है।"

गोहिल के लिए, डेमोक्रेसी एब्स्ट्रैक्ट नहीं है। एक सरफेस को उसी के हिसाब से रिस्पॉन्ड करना चाहिए जहां वह है। वह किसी शहर में आने से पहले रिसर्च करते हैं, लेकिन दीवार खुद ही चीज़ों को बदल देती है। पास से देखने पर, उनका अभी का म्यूरल लेयर्ड शेप्स का एक फील्ड है, जो दरवाज़े के चारों ओर फैला हुआ है, और रंग को छत की ओर धकेल रहा है। वह बताते हैं, "यहां मैंने मीडियम के तौर पर एब्स्ट्रैक्ट को चुना।" “इसमें फ्रेंच और इंडियन टेक्सटाइल से प्रेरित पैटर्न हैं, जो तेलंगाना और फ्रांस पर ज़्यादा आधारित हैं, और इसे मुश्किल तरीकों से लेयर किया गया है ताकि यह एंट्रेंस पर एक मज़ेदार कंपोज़िशन बन जाए।”

टेक्सटाइल कोई इत्तेफ़ाक नहीं है। अक्षरों में उनकी दिलचस्पी बहुत पहले शुरू हो गई थी। “मैं कारों के पीछे से रेडियम मटीरियल से अक्षर काटता था और उसके साथ एक्सपेरिमेंट करता था।” बाद में, MSU बड़ौदा में फाइन आर्ट्स फैकल्टी में, उन्होंने एप्लाइड आर्ट्स और डिज़ाइन की पढ़ाई की, फ़ॉन्ट्स को डिजिटाइज़ किया, और हाथ से पेंट किए गए साइनबोर्ड पर ध्यान देने लगे जो कभी इंडियन सड़कों की पहचान थे। “फ्लेक्स प्रिंटर और कमर्शियलाइज़ेशन की वजह से सड़कों पर इंडियन हाथ से पेंट की गई टाइपोग्राफी गायब हो रही है। यह आर्ट फ़ॉर्म बहुत कम हो गया है।” वह स्ट्रीट आर्ट के पॉलिटिकल नेचर से पीछे नहीं हटते, जो कई जगहों पर विरोध से पैदा हुआ है। वह कहते हैं, “कभी-कभी मैं अपने काम को पॉलिटिकल मानता हूँ।” “मैंने जो कुछ काम किए हैं, वे किसी ऑर्गनाइज़ेशन का हिस्सा नहीं थे, यह सिर्फ़ मेरी राय थी और मुझे उस समय जो करना सही लगा, खासकर दिल्ली में, मुझे याद है कि मैंने बहुत सारा पॉलिटिकल आर्ट किया है।” दिल्ली में भी, इंडिया आर्ट फेयर रेजीडेंसी प्रोग्राम के हिस्से के तौर पर, उन्होंने आउटडोर एरिया के लिए 100 मीटर लंबा कारपेट डिज़ाइन किया। यह टाइपोग्राफिक और बड़ा था, और फ़र्श पर बिछा था। यहाँ हैदराबाद में, सरफेस वर्टिकल है और एक कॉरिडोर के अंदर है, लेकिन वह फिक्स्ड रीडिंग से बचते हैं। “मैं बस चाहता हूँ कि देखने वाले मज़े करें, और अलग-अलग अपना मेडिटेशन करें। ऐसे पैटर्न खोजने की कोशिश करें जो उनकी रोज़मर्रा की ज़िंदगी में किसी चीज़ से मिलते-जुलते हों।