TN : दबे हुए रंगों का दर्पण प्रतिबिंब

विल्लुपुरम VILLUPURAM : ऑरोविले की गैलरी में सन्नाटा पसरा हुआ था, जबकि कई संभावित खरीदार प्रदर्शन पर रखी गई पेंटिंग्स पर विचार कर रहे थे। जब दर्शक चित्रों को लंबे समय तक देखते हैं, जिनमें से ज़्यादातर वंचित महिलाओं को दर्शाती हैं, तो कलाकार का इरादा काम आता है। लक्ष्य सरल है: उत्पीड़ित लोगों के जीवन को कैनवास पर दर्शाना; दुनिया को वास्तविकता को देखने देना।

अपने गाँव की संकरी गलियों से गुज़रने से लेकर वैश्विक कला प्रदर्शनियों में अपने कामों को प्रदर्शित करने तक, विल्लुपुरम के कलाकार के श्रीधर की कृतियाँ कैनवास और उसके दर्शकों के बीच एक अनूठा संवाद जगाने में कभी विफल नहीं होती हैं। थोंडारेट्टीपलायम गाँव के एक दलित परिवार से आने वाले, इस 45 वर्षीय व्यक्ति की एक साधारण बचपन से एक प्रसिद्ध कलाकार बनने की यात्रा स्वतंत्रता, मानवीय लचीलेपन और श्रमिक वर्ग की आजीविका पर उनके विचारों के बीच जुड़ी हुई है।

एक ऐसे पिता के घर जन्मे, जो एक दीवार पेंटिंग कलाकार के रूप में काम करते थे, श्रीधर कुछ ऐसी कला सामग्री को देखते हुए बड़े हुए, जो अक्सर उनके आस-पास सजी रहती थीं। श्रीधर अपने बचपन के दिनों को याद करते हुए कहते हैं, "ज़्यादातर, यह बीआर अंबेडकर, हिंदू देवताओं (मंदिरों के लिए) और राजनीतिक हस्तियों के चित्र होंगे। फिर भी, दीवार पर पेंटब्रश के जादू से बंजर सतह को एक पूरी तस्वीर में बदलना मुझे मोहित कर गया। एक नादान बच्चा होने के नाते, उस समय कला का मतलब मेरे लिए यही था।" अक्सर, उनके गाँव के मेहनती, काले-चमड़े वाले मजदूरों की छवियाँ उनकी शुरुआती यादों को भर देती हैं। इनके साथ-साथ उनके पिता और चिथप्पा (चाचा) द्वारा छोड़े गए गहरे छापों ने कला की दुनिया में उनके शुरुआती कदम को बहुत प्रभावित किया।

बाद में, उन्होंने पहले पुडुचेरी में भारथिअर विश्वविद्यालय और फिर चेन्नई में गवर्नमेंट कॉलेज ऑफ़ फाइन आर्ट्स में ललित कला में औपचारिक प्रशिक्षण लिया। इन संस्थानों से प्राप्त सभी अनुभवों ने न केवल उनके तकनीकी कौशल को निखारा, बल्कि उनके विश्वदृष्टिकोण का भी विस्तार किया, जिससे अंतरराष्ट्रीय स्तर पर प्रदर्शनियों और मान्यता के द्वार खुल गए। "मेरे बचपन ने मुझे यह विश्वास दिलाया कि कला केवल पारंपरिक चित्रों, परिदृश्यों और ग्रामीण जीवन के चित्रण के बारे में थी। हालांकि, जैसे-जैसे मैंने कला की डिग्री हासिल की, मैंने गहन विषयों की खोज शुरू की, विशेष रूप से स्वतंत्रता और विरोधाभास के प्रतिच्छेदन से संबंधित विषयों की। तभी मुझे वास्तविकता का एहसास हुआ कि कला सरल प्रतिनिधित्व से आगे बढ़कर, कलाकार द्वारा चित्रित लोगों और स्थानों के भावनात्मक और आध्यात्मिक परिदृश्यों में उतरती है,” श्रीधर ने कहा। नई-नई प्रेरणा के साथ, उन्होंने अपने गांव और उसके मेहनती लोगों की यादों से पेंटिंग करना शुरू किया।

“मेरे ग्रामीण बिना किसी झिझक के सुबह से रात तक अथक परिश्रम करते थे और काम करते हुए ही अपनी अंतिम सांस भी लेते थे। वे रोजाना खेतों में मेहनत करते थे, फिर भी अपने जीवनकाल में उनके पास जमीन का एक भी टुकड़ा नहीं था। इसने मेरे दिमाग पर एक गहरा निशान छोड़ दिया, क्योंकि मैं सोचता रहा कि मेरे लोगों को क्या प्रेरित करता है,” उन्होंने याद किया। हालाँकि उस समय श्रीधर को दलित कला के बारे में शायद ही कुछ पता था बाद के वर्षों में, उनके कामों ने मजदूरों के सांसारिक जीवन को दर्शाना शुरू कर दिया, जो मृतकों को एक सभ्य विदाई भी नहीं दे सकते थे, क्योंकि कई बार लोग कार्यस्थलों पर मर जाते थे - फसल की प्रतीक्षा कर रहे खेत - गृहनगर से बहुत दूर। श्रीधर ने कहा, "पेशेवर रूप से वैश्विक कलाकारों से कला सीखने और उनका आनंद लेने के बाद, मैं स्पष्ट था कि मेरे लोगों का प्रतिनिधित्व ही मायने रखता है।

वैश्विक दर्शकों के सामने अपने जीवन को दिखाने की मेरी प्यास बढ़ने लगी, और मैंने अपने जीवन के सार को चित्रित किया, एक समय में एक स्मृति," श्रीधर ने कहा, जिनके सबसे शक्तिशाली कार्यों में एक श्रृंखला शामिल है, विशेष रूप से महिलाओं और बच्चों को चित्रित करना। चित्रों के माध्यम से व्यक्त की गई भावनाओं की श्रृंखला, विशेष रूप से आँखें, दर्शकों को एक अंतरंग स्थान पर ले जाती हैं, जहाँ उन्हें अपनी भावनाओं का सामना करने के लिए मजबूर किया जाता है। मानवीय भेद्यता के ऐसे क्षणभंगुर क्षणों को कैद करने की उनकी क्षमता उनकी गहरी सहानुभूति और उनके विषयों के साथ जुड़ाव का प्रमाण है। प्रत्येक चेहरा एक अलग कहानी कहता है, अक्सर प्रतिकूल परिस्थितियों के बीच लचीलेपन की कहानी। श्रीधर के काम का एक और महत्वपूर्ण पहलू उनकी लैंडस्केप पेंटिंग है।

अपने पैतृक गांव के खेतों, जंगलों और जलाशयों से प्रेरित, इन चित्रों में अक्सर विशाल, खुले स्थान होते हैं जो शांतिपूर्ण होते हुए भी तनाव से भरे होते हैं। उनमें से कई मेहनतकश मजदूरों को चित्रित करते हैं; उनकी हरकतें जीवन के अडिग चक्र का प्रमाण हैं। हालाँकि, इन चित्रों का आकाश विस्तृत और जीवंत है, जो क्षितिज से परे अनंत संभावनाओं का प्रतीक है। फिर भी, जो चीज इन परिदृश्यों को अलग बनाती है, वह है वह सूक्ष्म तरीका जिससे वे दर्शकों की स्वतंत्रता की धारणाओं को चुनौती देते हैं। जबकि उनकी प्राकृतिक सुंदरता निर्विवाद है, मजदूरों की उपस्थिति हमें उन सामाजिक संरचनाओं की याद दिलाती है जो हमें बांधती हैं। खुले आसमान द्वारा दी जाने वाली स्वतंत्रता और समाज द्वारा लगाए गए प्रतिबंधों के बीच विरोधाभास श्रीधर के अधिकांश कार्यों में जगह पाता है।