Jalandhar: नुक्कड़ नाटक को डिजिटल चुनौती का सामना करना पड़ रहा, प्रासंगिक बना हुआ है

Jalandhar.जालंधर: सोशल मीडिया और शॉर्ट वीडियो रील्स के ज़माने में, कला और साहित्य के पारंपरिक रूपों को गंभीर चुनौतियों का सामना करना पड़ रहा है। ऐसा ही एक शक्तिशाली माध्यम है नुक्कड़ नाटक, या स्ट्रीट थिएटर, जिसके बारे में कई लोगों का मानना ​​है कि डिजिटल युग में यह धीरे-धीरे अपनी चमक खो रहा है। हालांकि, लेखकों और थिएटर विशेषज्ञों का मानना ​​है कि भले ही इसका पारंपरिक रूप दबाव में है, लेकिन इसकी प्रासंगिकता पूरी तरह खत्म नहीं हुई है। जिला भाषा विभाग के जिला अनुसंधान अधिकारी और जाने-माने लेखक डॉ. जसवंत राय कहते हैं कि आज का दौर निस्संदेह सोशल मीडिया और रील्स का है। वह मानते हैं कि साहित्य का लगभग हर रूप प्रभावित हुआ है, और नुक्कड़ नाटक भी इसका अपवाद नहीं है। हालांकि, वह इस बात से पूरी तरह असहमत हैं कि साहित्य या स्ट्रीट थिएटर का अस्तित्व खत्म हो गया है। उनके अनुसार, सोशल मीडिया पोस्ट, रील्स और ऑनलाइन कंटेंट का असर अस्थायी होता है और सामाजिक बदलाव में इनकी स्थायी भूमिका नहीं हो सकती।

डॉ. राय आगे कहते हैं कि बहुत से लोग मानते हैं कि वे सोशल मीडिया के ज़रिए घर बैठे सामाजिक लड़ाइयाँ जीत रहे हैं, लेकिन असल में ज़मीनी स्तर पर बहुत कम सार्थक काम होता है। इसके विपरीत, नुक्कड़ नाटक ने हमेशा लोगों के बीच काम किया है। बड़ी सार्वजनिक सभाओं से लेकर छोटे आंगनों तक, इसने सीमित संसाधनों और मज़बूत वैचारिक प्रतिबद्धता के साथ राजनीतिक, सामाजिक, आर्थिक, धार्मिक और सांस्कृतिक मुद्दों को उठाया है। इस सीधे असर के कारण, सत्ता में बैठे लोगों को अक्सर स्ट्रीट थिएटर से खतरा महसूस हुआ है, और सफदर हाशमी जैसे कलाकारों ने इसके लिए अपनी जान तक कुर्बान कर दी। उनका मानना ​​है कि समय शायद नुक्कड़ नाटक पर धूल डालने की कोशिश करे, लेकिन यह इसकी मूल शक्ति को कभी खत्म नहीं कर सकता। जाने-माने स्ट्रीट थिएटर कलाकार और बहु-रंग कला मंच के निदेशक अशोक पुरी, नुक्कड़ नाटक के अतीत, वर्तमान और भविष्य पर अपने विचार साझा करते हैं।

वह बताते हैं कि किसी भी समाज का विकास न केवल व्यक्तिगत सोच पर, बल्कि उसकी सांस्कृतिक, साहित्यिक और राजनीतिक गतिविधियों पर भी निर्भर करता है। भारत में नुक्कड़ नाटक 1970 के दशक के आसपास उभरा और जल्द ही IPTA और प्लस मंच जैसे समूहों के माध्यम से पंजाब में विकसित हुआ। शुरुआत में, स्ट्रीट थिएटर मुख्य रूप से राजनीतिक विषयों पर केंद्रित था, और सफदर हाशमी और गुरशरण सिंह जैसे कलाकारों ने इसे गरिमा और पहचान दी। अशोक पुरी याद करते हैं कि उनके समूह ने 1989 में इस क्षेत्र में काम करना शुरू किया था, जब नुक्कड़ नाटक सक्रिय रूप से सामाजिक और राजनीतिक चिंताओं को उठाता था। हालांकि, टेलीविजन चैनलों के विस्तार और मोबाइल फोन की आसान उपलब्धता के साथ, सामाजिक कार्यक्रमों में लोगों की भागीदारी कम हो गई। कई कलाकारों ने अपना ध्यान टेलीविज़न, फ़िल्मों और सोशल मीडिया की ओर कर लिया। वह यह भी बताते हैं कि आज नुक्कड़ नाटक अक्सर CSR-फंडेड प्रोग्राम के तहत सिर्फ़ एक औपचारिकता बनकर रह गया है, जहाँ परफ़ॉर्मेंस सिर्फ़ ज़रूरतें पूरी करने के लिए आयोजित की जाती हैं, न कि सामाजिक जागरूकता पैदा करने के लिए। वह कहते हैं कि ऐसे प्रोग्राम न तो समाज में और न ही कला के रूप में कोई सार्थक योगदान दे पाते हैं।

जाने-माने लेखक डॉ. धर्मपाल साहिल बदलते समय के बारे में एक संतुलित नज़रिया पेश करते हैं। वह कहते हैं कि सोशल मीडिया के इस आधुनिक दौर में, नुक्कड़ नाटक ने सच में अपनी पारंपरिक चमक खो दी है। हालाँकि, उनका मानना ​​है कि स्ट्रीट थिएटर भी एक नए हाइब्रिड रूप में विकसित हुआ है। उनके अनुसार, नुक्कड़ नाटक ने सार्वजनिक जगहों पर शूट की गई रील्स, OTT प्लेटफ़ॉर्म और डिजिटल स्टोरीटेलिंग के ज़रिए सोशल मीडिया के साथ मिलकर खुद को ढाल लिया है। ये नए फ़ॉर्मेट ज़्यादा लोगों तक पहुँचते हैं और ज़्यादा दर्शकों को आकर्षित करते हैं, और इसके परिणामस्वरूप, ज़्यादा कलाकार इस क्षेत्र में शामिल हो रहे हैं। साथ ही, डॉ. साहिल चेतावनी देते हैं कि जहाँ इस डिजिटल बदलाव से पहचान बढ़ी है, वहीं स्ट्रीट प्ले का पारंपरिक रूप धीरे-धीरे अपनी जगह खो रहा है। वह कहते हैं कि चुनौती यह है कि सीधे लोगों से जुड़ने की मूल भावना को आधुनिक तकनीक द्वारा दिए गए अवसरों के साथ संतुलित किया जाए। विशेषज्ञ इस बात से सहमत हैं कि नुक्कड़ नाटक खत्म होने की कगार पर नहीं है। कुछ समर्पित और जुनूनी लोग इसे सामाजिक बदलाव के एक साधन के रूप में इस्तेमाल करते रहेंगे। उनका समर्पण यह सुनिश्चित करेगा कि तेज़ी से बदलते डिजिटल युग में भी, स्ट्रीट थिएटर की आवाज़ ज़िंदा और प्रासंगिक बनी रहे।