नंदिता दास कहती हैं, मैं किसी भी रूप में सेंसरशिप में विश्वास नहीं करती

जनता से रिश्ता वेबडेस्क। पुरस्कार विजेता अभिनेता-निर्देशक नंदिता दास खुद को ऑन-स्क्रीन और उससे बाहर कैसे संचालित करती हैं, यह बताने का एक तरीका है। सावधानीपूर्वक विधि अभिनेत्री ने लगभग 40 फिल्मों में अपनी कला को परिष्कृत किया, जिनमें मृणाल सेन, अडूर गोपालकृष्णन, श्याम बेनेगल, दीपा मेहता और मणिरत्नम जैसे बड़े लोग शामिल हैं।

नंदिता, जिन्होंने अपने निर्देशन के सफर में भी महारत हासिल की है, आईएफएफके में अपनी नवीनतम फिल्म 'ज्विगेटो' के भारतीय प्रीमियर के हिस्से के रूप में थीं, जिसमें कपिल शर्मा और शाहाना गोस्वामी मुख्य भूमिका में हैं। टीएनआईई के साथ एक आमने-सामने की बातचीत में, नंदिता ने फिल्म निर्माण पर अपने दृष्टिकोण, 'ज्विगेटो' के साथ अपनी यात्रा, अपनी अन्य रुचियों, और बहुत कुछ साझा किया।

आपने 'ज़्विगेटो' के भारतीय प्रीमियर के लिए आईएफ़एफ़के को क्यों चुना?

मैं यहां एक अभिनेता और निर्देशक के तौर पर आया हूं। दिलचस्प सवालों के साथ यहां के दर्शक जीवंत और उत्साही हैं। देश के इस हिस्से से अपनी फिल्म के साथ एक नई यात्रा शुरू करने का यह एक अच्छा तरीका है।

'ज़्विगाटो' को आपकी पिछली निर्देशित परियोजना 'मंटो' की तुलना में एक अलग शैली में कास्ट किया गया है। आप एक पारिवारिक नाटक के साथ कैसे आए?

महामारी चल रही थी और हम घर पर फंस गए थे। मैं चार फिल्म निर्माताओं के साथ एक एंथोलॉजी करना चाहता था। यह मेरी फिल्म थी और शुरुआत में एंथोलॉजी के हिस्से के रूप में इसकी योजना बनाई गई थी। लेकिन परियोजना अमल में नहीं आई। यह निर्माता समीर नायर थे जिन्होंने इसे एक फीचर फिल्म के रूप में कल्पना करने का सुझाव दिया था। कहानी कपिल शर्मा द्वारा अभिनीत मानस में है, जो महामारी के कारण अपनी नौकरी गंवाने के बाद एक फूड-डिलीवरी मैन बन जाता है। महामारी के दौरान भोजन वितरण करने वाले हमारे रक्षक थे। मुझे अपने आसपास की चीजों को संबोधित करने का महत्व महसूस हुआ।

'ज़्विगेटो' के माध्यम से क्या पता करने की कोशिश की है?

फिल्म केवल अर्थव्यवस्था के बारे में नहीं है। यह लिंग, जाति, वर्ग और धर्म में असमानता के बारे में भी है क्योंकि वे समाज में सह-अस्तित्व में हैं। आधुनिक भारत में ये असमानताएं छिपी हुई हैं क्योंकि आम आदमी का जीवन अदृश्य हो गया है। एक समय था जब नायक एक आम आदमी था, और अब बनाना है

एक फिल्म में ड्रामा होना चाहिए। बस नियमित जीवन, गरिमा के छोटे नुकसान और छोटे आक्रोश हैं

अब ज्यादा नहीं खोजा गया।

पूरी फिल्म मजदूर वर्ग को अदृश्य के रूप में चित्रित करती है, जैसा कि वास्तविक जीवन में है। हर शहर में दिहाड़ी मजदूर होते हैं जो हर सुबह दैनिक कार्यों की तलाश में भीड़ में निकलते हैं। एक तरह से डिलीवरी का काम भी एक दैनिक वेतन का काम है जो लक्ष्य और ऑर्डर पूरा करने की चिंता से भरा होता है। इसलिए पूरी फिल्म मजदूर वर्ग के मोटिफ से सराबोर है। मानस पहले एक कारखाने में, एक कार्यालय के माहौल में काम करता था, और वह अपने ब्रह्मांड में अकेला है। महामारी के दौरान, बेरोजगारी बढ़ी। मैं दिखाना चाहता था कि बेरोजगार रहने पर कोई भी काम करने के लिए तैयार हो जाएगा।

आपने नायक के रूप में कपिल शर्मा को क्यों चुना?

हिंदी फिल्मों में बहुत कम लोग होते हैं जो आम आदमी को पूरे विश्वास के साथ चित्रित कर पाते हैं। जब तक मैंने उन्हें कास्ट नहीं किया तब तक मुझे कपिल के टॉक शो (द कपिल शर्मा शो) के बारे में पता नहीं था। मुझे सोशल मीडिया पर एक छोटा सा वीडियो मिला। मैंने वीडियो में कपिल के बारे में कुछ भेद्यता और स्वाभाविकता देखी। वह आम लोगों के बारे में चुटकुले बना रहे थे जिससे आम आदमी जुड़ सके। स्टैंड-अप की ओर मुड़ने से पहले उन्होंने कई विषम नौकरियों के साथ संघर्ष किया क्योंकि वह अभी भी जड़े हुए हैं।

मैं अपनी फिल्मों के लिए गंभीर कास्टिंग ऑडिशन नहीं लेता और 95% कलाकार भुवनेश्वर के स्थानीय लोग हैं, जिन्होंने कभी कैमरे का सामना नहीं किया, जिसमें बच्चे भी शामिल हैं। मुझे लगा कि कपिल बहुत स्वाभाविक हैं और उनके कॉमेडी एक्ट के कारण उन्हें टाइमिंग का तोहफा है। बेशक वह किसी अभिनेता के अभिनेता नहीं हैं लेकिन उन्होंने किरदार में पूरी तरह से जान डाल दी है।

वर्षों के आपके अनुभवों ने आपको कैसे आकार दिया है?

25 साल पीछे मुड़कर देखें तो मेरे जीवन में बदलाव उन फिल्मों की वजह से आए हैं, जिन्हें मैंने देखा है, जिन किताबों को मैंने पढ़ा है और जिन लोगों से मैं मिला हूं। कला का जीवन पर गहरा प्रभाव पड़ता है। किसी की सूक्ष्मता और ईमानदारी अवचेतन रूप से हमारे साथ रहती है। हम कला के माध्यम से दूसरों के साथ सहानुभूति रख सकते हैं।

हम एक ऐसे देश में रहते हैं जहां अभिव्यक्ति की आजादी पर रोजाना सवाल उठाए जा रहे हैं। स्वतंत्र फिल्में बनाना कितना आसान है?

ईरान हमसे बेहतर करता है (हंसते हुए)। हम खुद को अभिव्यक्त करने के तरीके ढूंढते हैं। मैं सेल्फ-सेंसरशिप को छोड़कर किसी भी रूप में सेंसरशिप में विश्वास नहीं करता। मैं अपने करियर में ब्लेम-गेम फिल्में और अधिक गतिशील फिल्में कर सकता था। लेकिन मैं केवल मानवीय कहानियाँ कहना चुनता हूँ। यहां तक कि 'मंटो', जिसने विभाजन को दिखाया था, उसमें हिंसा, युद्ध या स्पष्ट रूप से उनके अंतर्निहित यौन मनगढ़ंत चित्रण हो सकते थे। लेकिन मैं हिंसा को सनसनीखेज या ग्लैमराइज करने में नहीं हूं। उद्देश्य सहानुभूति पैदा करना है। भले ही मैं एक सामाजिक-कार्य पृष्ठभूमि से आता हूं, फिर भी मैं चीजों को तेज नहीं करना चाहता और उन्हें उपदेशात्मक बनाना चाहता हूं।

क्या महिला फिल्म निर्माता भारत में विशेषाधिकार प्राप्त हैं?

जब मैंने शुरुआत की, तो मैं जानना चाहता था कि एक महिला निर्देशक कैसी होती है और मुझे अपने लिंग के बारे में जानकारी नहीं थी। मैं सिर्फ एक निर्देशक बनना चाहता था और शीर्षक परेशान करने वाला था। जब मैंने मंटो की, तो मैंने उस शीर्षक को अपनाया क्योंकि मैं चाहती हूं कि और महिला निर्देशक सामने आएं। जब हम समानता पर पहुंच जाते हैं तो हमें उस विशेषाधिकार प्राप्त उपाधि की आवश्यकता नहीं होती है क्योंकि हमें निदेशकों के रूप में उल्लेखित किया जाएगा। मुझे पता चला कि केरल में कैमरे के पीछे फिल्मों में भाग लेने वाली महिलाओं की संख्या कम है। कैमरे के सामने और पीछे प्रतिनिधित्व करने की जरूरत है