क्यूरेटर निखिल चोपड़ा का कहना है कि केरल के सांस्कृतिक और राजनीतिक चरित्र द्विवार्षिक उत्सव में गहराई जोड़ते हैं

काफी अनिश्चितताओं से जूझने के बाद, कोच्चि-मुज़िरिस बिएनेल (केएमबी) आधिकारिक तौर पर वापसी कर रहा है। इस महीने की शुरुआत में, कोच्चि बिएनेल फाउंडेशन ने घोषणा की कि गोवा स्थित बहु-विषयक कलाकार निखिल चोपड़ा इस बहुचर्चित कला महोत्सव के छठे संस्करण का संयोजन करेंगे। 'फॉर द टाइम बीइंग' शीर्षक वाला यह 110-दिवसीय कार्यक्रम 12 दिसंबर से 31 मार्च, 2026 तक चलेगा।

गोवा स्थित कलाकार-नेतृत्व वाली संस्था एचएच आर्ट स्पेसेस से जुड़े निखिल, जिसके वे सह-संस्थापक हैं, अपने कामों में प्रदर्शन, चित्रकला, फोटोग्राफी, मूर्तिकला और स्थापना कला को एक साथ पिरोते हैं। 2014 और 2017 के बीच, उन्होंने कोच्चि-मुज़िरिस बिएनेल के दूसरे संस्करण, बिएनल डे ला हबाना, 12वें शारजाह बिएनेल और एथेंस में डॉक्यूमेंटा 14 में प्रस्तुति दी।

निखिल बिएनेल के साथ अपने सफर, अपनी क्यूरेटोरियल दृष्टि और एक कलाकार के रूप में अपनी पहचान के बारे में बात करते हैं। अंश:

आप पहले एक कलाकार के रूप में द्विवार्षिक का हिस्सा रहे हैं। अब आप इसके छठे संस्करण का संयोजन कर रहे हैं। हमें इस सफ़र के बारे में बताएँ।

द्विवार्षिक के साथ मेरा रिश्ता तब शुरू हुआ जब क्यूरेटर जितिश कल्लत ने मुझे इसके दूसरे संस्करण में आमंत्रित किया। लगभग उसी समय, मैंने गोवा में रोमेन लौस्टौ, माधवी गोरे, शिवानी गुप्ता और शायरा सेक्वेरा शेट्टी के साथ मिलकर एचएच आर्ट स्पेसेज़ की स्थापना की। हमारा मानना था कि कलाकार एक ऐसा परिवेश बनाते हैं जो समुदायों का निर्माण करता है।

उसके बाद के दशक में, द्विवार्षिक और हमारा संगठन, दोनों ही विकसित हुए हैं। मैं कहूँगी कि हमारी यात्राएँ आपस में जुड़ी हुई हैं। हमने खुद से कहीं ज़्यादा शक्तिशाली और स्थायी कुछ बनाया है। इसलिए, इस संस्करण का संयोजन करने के लिए चुना जाना एक स्वाभाविक अगला कदम लगता है।

कोच्चि-मुज़िरिस द्विवार्षिक इस मायने में अनूठा है कि यह कलाकारों को इस आयोजन का संयोजन करने के लिए आमंत्रित करता है। यह एक ऐसा स्थान खोलता है जहाँ कलाकार अपने स्टूडियो से आगे बढ़कर व्यापक कलात्मक समुदाय के साथ जुड़ सकते हैं। ज़रूरी नहीं कि प्रशिक्षित क्यूरेटर के रूप में, बल्कि ऐसे कलाकार के रूप में जो इस प्रक्रिया और रचना से गहराई से जुड़े हों।

वैश्विक ध्यान के बावजूद, द्विवार्षिक प्रदर्शनी सीमित संसाधनों पर चलती है, जिनमें से अधिकांश केरल सरकार और सार्वजनिक धन से प्राप्त होते हैं। इससे स्थानीय समुदाय के प्रति जवाबदेह रहते हुए विश्वस्तरीय कुछ प्रस्तुत करने की ज़िम्मेदारी बढ़ जाती है। मैं आने वाले महीनों का बेसब्री से इंतज़ार कर रहा हूँ जब द्विवार्षिक प्रदर्शनी स्थापित होकर जनता के लिए खुल जाएगी।

कोच्चि द्विवार्षिक प्रदर्शनी के बारे में आपकी क्या राय है?

जब मैं 2004/05 में अमेरिका से लौटा, तो कलाकार मित्रों के साथ कई बातचीत इस बात पर केंद्रित रही कि भारत को अंतर्राष्ट्रीय कलाकारों के लिए सृजन की एक उपजाऊ ज़मीन के रूप में पेश किया जाना चाहिए।

भारत, पश्चिम और यहाँ तक कि सुदूर पूर्व के बीच की खाई को पाटने की लालसा थी। कोच्चि-मुज़िरिस द्विवार्षिक प्रदर्शनी का शुभारंभ इस उम्मीद के साथ हुआ था कि यह एक अद्वितीय समृद्ध और बहुस्तरीय संदर्भ में निहित एक अत्याधुनिक प्रदर्शनी बनेगी और उस शून्य को भरेगी।

ऐतिहासिक व्यापार मार्गों के चौराहे पर स्थित कोच्चि हमेशा से वैश्विक रहा है। लकड़ी, मसालों और खनिजों के व्यापार के अपने इतिहास ने इसे एक बहुसांस्कृतिक केंद्र बना दिया है। इस आदान-प्रदान ने लचीलेपन की संस्कृति और एक मज़बूत स्थानीय पहचान का भी निर्माण किया।

केरल का सांस्कृतिक और राजनीतिक चरित्र इसे और गहराई प्रदान करता है। यह भारतीय उपमहाद्वीप में साम्यवाद के अंतिम गढ़ों में से एक बना हुआ है। यहाँ के लोग राजनीतिक रूप से जागरूक हैं। वे पढ़ते हैं, लिखते हैं, सिनेमा, कविता, साहित्य और कलाओं की सराहना करते हैं। प्राकृतिक परिवेश - नदियाँ, वर्षावन और ऊँची पर्वतमालाएँ - इस जीवंतता में एक और परत जोड़ते हैं।

द्विवार्षिक द्विवार्षिक ने स्थानीय प्रतिभाओं को पोषित किया है और साथ ही अंतर्राष्ट्रीय भागीदारी को भी आकर्षित किया है। इसने फोर्ट कोच्चि की अर्थव्यवस्था को पुनर्जीवित किया है और भारत को न केवल उभरते कलाकारों के स्रोत के रूप में, बल्कि वैश्विक आवाज़ों के लिए एक उदार मेज़बान के रूप में भी स्थापित किया है।