Lifestyle: सहारा की विद्रोही ध्वनियाँ, रेगिस्तान की उदासी पर संजय नारायण

Lifestyle: कुछ साल पहले, जब मैंने पहली बार Mdou Moctar और उनके बैंड को KEXP, गैर-वाणिज्यिक सिएटल FM रेडियो स्टेशन पर लाइवस्ट्रीम करते हुए देखा, तो दो चीज़ों ने मुझे चौंका दिया। सबसे पहले, जिस तरह से वह अपने गिटार को बजाते हैं, उससे वह किसी को भी मंत्रमुग्ध कर सकते हैं; और, दूसरा, ऐसा करते समय वह कितने शांत और संयमित रहते हैं। रॉक संगीत के अतीत और वर्तमान में गिटार के नायकों की कोई कमी नहीं है; वास्तव में, उनके नामों की सूची लंबी होगी। फिर भी, मोक्टर जितने प्रतिभाशाली लीड गिटार के कलाकार कम ही हैं, जब वह अपने तीखे, बढ़ते, जटिल लीड रिफ़्स को बजाते हैं, तो वे उतने ही शांत दिखाई देते हैं। अब अपने 30 के दशक के उत्तरार्ध में, मोक्टर नाइजर के अगाडेज़ में रहने वाले एक तुआरेग संगीतकार हैं। वह जिस संगीत शैली को बजाते हैं, उसे तिशौमारन के रूप में जाना जाता है, जो तुआरेग, मालियन और अन्य उत्तरी अफ्रीकी संगीत शैलियों के साथ ब्लूज़ और रॉक का मिश्रण है। पश्चिम में, इस शैली को रेगिस्तानी ब्लूज़ के रूप में जाना जाता है।

गाने आमतौर पर तामाशेक में गाए जाते हैं, जो तुआरेग की एक किस्म है। गिटार इस शैली का केंद्रीय वाद्य है। माना जाता है कि तिशौमारन फ्रांसीसी "चोमूर" या बेरोजगार से आया है। तुआरेग एक अर्ध-खानाबदोश देहाती जातीय समूह है जो माली, नाइजर, मोरक्को, बुर्किना फासो, दक्षिणी लीबिया और दक्षिण-पश्चिमी अल्जीरिया जैसे देशों में सहारन क्षेत्रों में निवास करता है। तुआरेग का इतिहास फ्रांसीसी उपनिवेशवाद के खिलाफ विद्रोह और उनके जनजातियों के नरसंहार से चिह्नित है, जिन्हें अपने मूल बस्तियों से भागने के लिए मजबूर किया गया था। उपनिवेशवाद के बाद के अफ्रीका में, तुआरेग माली और नाइजर जैसे देशों की सेनाओं के साथ संघर्ष करते रहे। हाल ही में 2012 में भी हिंसक झड़पें हुई हैं। कई लोगों को अपनी पारंपरिक खानाबदोश जीवन शैली को छोड़ना पड़ा है। तिशौमारन सहित उनके संगीत पर प्रतिबंध लगा दिया गया है; संगीतकारों को कैद और हिरासत में लिया गया है; कुछ ने अपनी जान गंवा दी है। मोक्टार अर्लिट के खनन शहर में पले-बढ़े। उन्होंने नाइजर के अब्दुल्ला ओम्बाडौगू के संगीत से प्रेरित होकर एक बच्चे के रूप में गिटार बजाना सीखा, जिन्हें रेगिस्तानी ब्लूज़ का गॉडफ़ादर माना जाता है। आश्चर्य की बात नहीं है कि यह संगीत अत्यधिक राजनीतिक है और इसमें अक्सर सत्ता-विरोधी विरोध के बोल होते हैं। मोक्टर ने साइकिल के केबल से अपना पहला गिटार बनाया और खुद इसे बजाना सीखा। जल्द ही वह शादियों में बजाने लगे और ब्लूटूथ के माध्यम से स्थानीय प्रशंसकों के साथ अपना संगीत साझा करने लगे।

2008 तक, उन्होंने स्थानीय स्तर पर अपना पहला एल्बम रिकॉर्ड कर लिया था, लेकिन अंतरराष्ट्रीय स्तर पर प्रसिद्ध होने में उन्हें कुछ समय लगा। तिशौमारन पहले से ही प्रसिद्ध थे। यह 1970 के दशक में माली के प्रमुख सामूहिक टिनारिवेन (टुआरेग का मतलब रेगिस्तान के लोग) के माध्यम से सहारा अफ्रीका से परे फैलने लगा। 2012 में, टिनारिवेन के एलपी, टैसिली (सहारा में एक पठार के नाम पर) ने सर्वश्रेष्ठ विश्व संगीत एल्बम के लिए ग्रैमी भी जीता। लेकिन, उसी वर्ष, माली में इस्लामवादी गुटों ने उनके संगीत पर प्रतिबंध लगा दिया और उनके कुछ सदस्यों को विदेश यात्रा की अनुमति देने से इनकार कर दिया। इसके बाद कई लोगों को जेल में डाल दिया गया। इसका टीनारिवेन के संगीत और सामान्य रूप से तिशौमारन शैली पर दीर्घकालिक प्रभाव पड़ेगा। मई में रिलीज़ हुए मोक्टर के नवीनतम एल्बम, फ्यूनरल फॉर जस्टिस में, मूड निश्चित रूप से राजनीतिक है। उनके उग्र एकल, जो साइकेडेलिक रॉक और ब्लूज़ गिटार रिफ़ के साथ तुआरेग संगीत परंपराओं को मिलाते हैं, गुस्से से भरे हैं। तमाशेक के गीत राजनीतिक संघर्ष, विद्रोह और विरोध की बात करते हैं। अतीत में, मोक्टर इस बारे में मुखर रहे हैं कि कैसे यूरेनियम खनन नाइजर के लोगों का शोषण करता है। नाइजर के निर्यात में यूरेनियम का हिस्सा 75% है, लेकिन फ्रांस, इसका पूर्व औपनिवेशिक शासक, अभी भी अधिकांश भंडारों को नियंत्रित करता है, इसे घर पर बिजली के स्रोत के रूप में उपयोग करता है। इस बीच, अधिकांश नाइजीरियाई लोगों के पास अभी भी बिजली नहीं है।

अपने एल्बम के शुरुआती ट्रैक पर, गीत सीधे इस बात को संबोधित करते हैं, जिसमें बताया गया है कि कैसे पूर्व कब्ज़े वाले नाइजर के घरेलू संसाधनों का शोषण करते हैं। ट्रैक ओह फ्रांस में, वह फ्रेंच में गाते हैं कि उपनिवेशवाद उनके देश और उसके लोगों के लिए कितना Devastating रहा है; दूसरे ट्रैक, मॉडर्न स्लेव्स में, वह तमाशेक में गाते हैं, लेकिन शीर्षक स्व-व्याख्यात्मक है। टेट दूसरे ट्रैक का शीर्षक इमाजिघेन है, जिसका अर्थ है “स्वतंत्र पुरुष”। अपने गृह क्षेत्र के बाहर के अधिकांश दर्शकों के लिए, गीत समझ में नहीं आ सकते हैं। लेकिन मोक्टर के गुस्से भरे रिफ़ और सहज धुनें आकस्मिक श्रोताओं को भी उनके गीतों के मूड के बारे में कोई संदेह नहीं छोड़ती हैं। साथ में संगीतकार, मिकी कोल्टुन (बास), सौलेमेन इब्राहिम (ड्रम) और अहमौदौ मदासेन (ताल गिटार), उनके स्वर और रिफ़ को पूरक बनाते हैं। फ्यूनरल फ़ॉर जस्टिस मोक्टर का छठा स्टूडियो एल्बम है। उनका पिछला एल्बम, अफ़्रीक विक्टिम (2021) भी राजनीतिक रूप से चार्ज किया गया है। एक बाएं हाथ के गिटारवादक के रूप में जो अपने विद्युतीय रिफ़ के लिए जाने जाते हैं, मोक्टर को कभी-कभी सहारा का हेंड्रिक्स कहा जाता है। वह इससे कहीं बढ़कर हैं। तिशौमरेन हमेशा एक ऐसी शैली रही है जो एक जातीय समुदाय के अपनी पहचान को स्थापित करने के प्रयासों के संघर्षों से चिह्नित है। मोक्टार आज उस आंदोलन के अग्रदूत हैं।

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