एक खोई हुई परंपरा को पुनर्जीवित करना

नयनतारा के मार्गदर्शन में हमारे सेक्रेड स्पेस ऑडिटोरियम ने शास्त्रीय नृत्यों के सैद्धांतिक पहलुओं को सामने लाने और उनकी ऐतिहासिक और आर्थिक सह सामाजिक-सांस्कृतिक पृष्ठभूमि को बेहतर ढंग से समझने के लिए व्याख्यानों की एक श्रृंखला आयोजित करने का कार्य किया है। रसिकों को इन क्षेत्रों में विद्वानों और विशेषज्ञों के नवीनतम ज्ञान, विचारों और राय को साझा करने देने के लिए इन अपेक्षाकृत कम ज्ञात विवरणों पर जोर दिया गया था।

शाम की कलाकार डॉ. यशोदा ठाकोर थीं, जो पारंपरिक कलावंतुलु परिवार से थीं, उन्होंने कुछ गलत धारणाओं को दूर किया और बताया कि ये नर्तक एक साथ मंदिर और दरबार से जुड़े हुए थे। उन्होंने पुजारियों के साथ बलिहरण और द्वाजारोहणम अनुष्ठानों में भाग लिया और इन सेवाओं के बदले भूमि अनुदान (मान्यम) प्राप्त किया। देवदासी शब्द, अपने सभी अर्थों के साथ, केवल औपनिवेशिक काल में उपयोग किया गया था। वह पहले अपने पूर्ववृत्त से अनभिज्ञ थी, लेकिन अब अभ्यास और अनुसंधान दोनों के साथ पुनर्जीवित होने और इन प्राचीन सांस्कृतिक परंपराओं के प्रतिनिधि के रूप में गर्व के साथ खड़े होने की कोशिश कर रही है।

जैसे-जैसे वह प्रदर्शनों की सूची में आगे बढ़ी, शरीर और मुद्रा ने शक्ति और उसकी कमी को सूक्ष्म अर्थों की परतों में व्यक्त किया। आरंभिक प्रार्थना गीत में उत्सव मूर्ति (जुलूस की मूर्ति) के गौरवशाली स्वरूप के भावपूर्ण आगमन को दर्शाया गया। यह बल्लीपाडु के मदनगोपालस्वामी मंदिर में भगवान की पालकी यात्रा के लिए किया जाता था। तंजौर के मराठा राजा प्रताप सिम्हा के लिए सलाम दारुवु एक उत्कृष्ट शैली का टुकड़ा है जहां भगवान और राजा समान और विनिमेय हैं।

तटीय आंध्र में व्यापक रूप से फैले हुए, पहले छंद में, यशोदा द्वारा शानदार ढंग से अभिनय किया गया था, जिसमें एक खंभे से प्रकट होने वाले भयंकर मानव-शेर अवतार को दिखाया गया था, जो प्रह्लाद को बचा रहा था, राक्षस हिरण्यकशिपु को वश में कर रहा था और अपने हाथों को फैलाकर उसका खून पी रहा था। नरसिम्हा के रूप में राजा की प्रशंसा आगे के छंदों में की गई है, और दोहराव में नृत्य की गति बढ़ जाती है। जब लाइव ऑर्केस्ट्रा मौजूद होता है, तो गति स्तर को अचानक बदलना संभव है। कुछ मिनटों की संक्षिप्त लयबद्ध स्वरपल्लवी एक सख्ती से कोरियोग्राफ किया गया आइटम था जिसमें सामान्य सुधार की संभावना नहीं थी। पदम निर्भीक कामुकता का प्रतीक है। बैठने की स्थिति में किया गया नृत्य, नर्तक कभी भी बग़ल में नहीं देखता क्योंकि खंडिता नायिका जिस नायक को संबोधित करती है वह हमेशा सीधे सामने होता है।

क्षेत्रय्या को इस रचना का लेखक कहा जाता था, इस तथ्य से कुछ आधुनिक शोधकर्ता सहमत नहीं हैं; इसके बजाय, वे सोचते हैं कि होमर के बारे में सिद्धांतों के समान, वह अपोक्रिफ़ल है। शृंगार रस से परिपूर्ण यह कृति गहरे क्रोध को कुंठित प्रेम के साथ मिश्रित होकर भावनाओं के तीव्र विस्फोट में जोड़ती हुई दर्शाती है। जब कृष्ण अपने प्रेमी के पास मीठी बातें करने के लिए एक दूत भेजते हैं, तो वह सख्ती से जवाब देती है कि वह कई मामलों में उसके धोखा देने के तरीकों से बहुत परेशान हो चुकी है और अब दोबारा नहीं झुकेगी। उसका शरीर ही रोम-रोम काफी कुछ कह रहा है! अभिनय कलावंतुलु का गढ़ था, जिसे संरक्षक जमींदारों द्वारा दिखाया गया था।

भक्ति श्रृंगार में अंतर्निहित थी, हालांकि, बदलते दृष्टिकोण ने धीरे-धीरे बाद के सैलून दर्शकों को खुश करने के लिए आंदोलनों या नृत्य को समायोजित करने के लिए अभिनय को कम कर दिया। इस प्रकार, प्लेट नृत्य भी प्रमुख हो गया, इसका एक उदाहरण अगले नवरोज़ वर्णम के समापन में निष्पादित किया गया। इस अत्यंत दुर्लभ खोई हुई कृति का पुनर्निर्माण कलावंतुलु परिवार के एक वरिष्ठ कलाकार, अन्नबट्टुला मंगतायारू, जो दर्शकों में थे, द्वारा किया गया था। यह कहता है- “क्या तुम्हें कोई दया नहीं है, कृष्ण; लड़की बहुत सुंदर और वांछित है"।

2 घंटे के वर्णम का एक संक्षिप्त संस्करण दर्शकों को उत्कृष्ट कृति का स्वाद देने के लिए पर्याप्त था। मनोधर्मा, दर्शकों को मंत्रमुग्ध करने के लिए गपथु वरासु की खुशी से घूमती हुई पैटर्न वाली प्रस्तुति में सुधार, टुकड़े "समयमु मंचिदिरा" का अलंकृत अंत। प्रेमी को खड़े होने और उस शुभ समय में आने के लिए कहा जाता है जिसका लंबे समय से इंतजार किया जा रहा है। जवालिस पदम की तुलना में गति में तेज़ हैं। स्वास्थ्य, नृत्य सामग्री आदि में कामुक सामग्री के संबंध में विवेक का हवाला देते हुए सदियों पुरानी प्रणाली के उन्मूलन और जमींदारी प्रणाली के अंत के परिणामस्वरूप कलावंतुलु का लोप हो गया और यह नृत्य शैली अन्य लोगों में स्थानांतरित हो गई। शास्त्रीय कला रूपों के लिए बिल्डिंग ब्लॉक डॉ. ठाकोर का विचार है।