दुर्लभ और कम ज्ञात संगीत वाद्ययंत्रों को पुनर्जीवित करना

प्रत्येक संगीत वाद्ययंत्र एक व्यक्तिगत चरित्र से संपन्न होता है जो उसके क्षेत्र के लोकाचार में गहराई से निहित होता है। यह पुस्तक ताऊस, नफीरी, श्रीखोल, सारंडा, सुरिंडा और सरिंडा जैसे दुर्लभ क्षेत्रीय संगीत वाद्ययंत्रों, क्षेत्रीय संस्कृति में उनके महत्व, उनकी वर्तमान स्थिति और उनके पुनरुद्धार और संरक्षण की तत्काल आवश्यकता को समझने का एक प्रयास है। लेखिका, डॉ. आलोकपर्णा दास, 30 वर्षों से पत्रकार हैं और चार पुस्तकों की पुरस्कार विजेता लेखिका होने के अलावा, वह एक प्रशिक्षित शास्त्रीय संगीतकार भी हैं। उनकी आने वाली किताब, म्यूज़िक इन द बायलेन्स के अंश:

पारंपरिक कला रूपों की दुनिया तेजी से सिकुड़ रही है और यह संगीत वाद्ययंत्रों के मामले में विशेष रूप से सच है। हालाँकि भारत में वाद्य संगीत की एक समानांतर धारा हमेशा से रही है, लेकिन इसे मुखर संगीत की तुलना में कम ध्यान दिया गया है, जो जाहिर तौर पर प्रमुख प्रदर्शन कला है। वाद्ययंत्रों को तभी प्रमुखता मिली है जब कई प्रतिभाशाली और लोकप्रिय कलाकार या उस्ताद रहे हैं जिन्होंने व्यक्तिगत रूप से और साथ ही सामूहिक रूप से देश भर में औपचारिक संगीत समारोहों और अंतरराष्ट्रीय मंच पर इसे लोकप्रिय बनाने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई है। यही हाल सितार और सरोद का है।

रूपों, शैलियों और बजाए जाने वाले वाद्ययंत्रों के प्रकार के संदर्भ में भारत का एक समृद्ध संगीत इतिहास है। हालाँकि इनमें से कुछ रूपों और उपकरणों को सफलतापूर्वक राष्ट्रीय/अंतर्राष्ट्रीय ख्याति मिली है, वहीं कुछ ऐसे भी हैं जो मुख्यधारा में शामिल नहीं हो सके और विशिष्ट समुदायों तक ही सीमित होकर क्षेत्रीय रह गए हैं। ऐसे वाद्ययंत्रों का दिलचस्प इतिहास है जिसके बारे में बड़ी संख्या में दर्शकों को बताने की जरूरत है। आधुनिकता के साथ-साथ बजाने में आसानी की आवश्यकता ने कई वाद्ययंत्रों को ख़त्म कर दिया है। ऐसे परिदृश्य में, मास्टर संगीतकारों और वाद्य-निर्माताओं द्वारा संजोई गई स्मृति सबसे मूल्यवान अमूर्त संपत्ति बन जाती है जो किसी के पास हो सकती है। कभी-कभी, ताऊस या श्रीखोल जैसा संगीत वाद्ययंत्र किसी की पहचान का प्रतीक बन जाता है, अहिंसक विरोध का एक साधन जो एक क्षेत्रीय या धार्मिक या भाषाई समुदाय की आकांक्षाओं, उसके अपनेपन की भावना और विश्वासों को मुखर करता है। सरिंडा, सारंडा और सुरिंडा जैसे वाद्ययंत्र हैं जो भाषाई और सांस्कृतिक बाधाओं से परे संगीत का जश्न मनाते हैं।

लुप्त हो चुके संगीत वाद्ययंत्रों को गुमनामी से बाहर निकालना, पुनर्स्थापित करना, पुनर्जीवित करना और लोकप्रिय बनाना एक जटिल कार्य है। पुनरुद्धार प्रक्रिया में पहला कदम उन कारीगरों को ढूंढना है जो ताऊस जैसे वाद्य यंत्रों का निर्माण कर सकते हैं, जो आज शायद ही कोई देखता या सुनता है। भाई बलदीप सिंह, 13वीं पीढ़ी के संगीतकार हैं जो गायक, कवि होने के अलावा तार और ताल वाद्य दोनों बजाते हैं। विशेषज्ञ वाद्य-निर्माता ने, 1991 में अंतिम पारंपरिक लूथियर, ज्ञानी हरभजन सिंह मिस्त्री की खोज के बाद, रबाब, सारंडा और ताऊस जैसे सिख परंपरा में उपयोग किए जाने वाले खोए हुए संगीत वाद्ययंत्रों की एक पूरी श्रृंखला को पुनर्जीवित किया है। भाई बलदीप सिंह का कहना है कि पहला 'पुनर्जीवित' टौस, जो आकार और ध्वनि के मामले में 17वीं शताब्दी में बजाए जाने वाले मूल वाद्ययंत्र के सबसे करीब था, अक्टूबर 1995 में उनके और मिस्त्री द्वारा हस्तनिर्मित किया गया था। यदि टौस की कहानी एक पुनरुद्धार गाथा, औपचारिक पाइप या पवन वाद्ययंत्र है - शुभ अवसरों के दौरान बजाए जाने वाले - जो कभी भारतीय सामाजिक कैलेंडर के अभिन्न अंग थे, धीरे-धीरे ख़त्म होते जा रहे हैं। वह समय था जब दिल्ली में कोई भी शादी का जुलूस नफ़ीरी वादकों के नेतृत्व के बिना पूरा नहीं माना जाता था और प्रत्येक रामलीला प्रदर्शन की शुरुआत इस संगीत वाद्ययंत्र पर बजाए जाने वाले शुभ स्वरों के साथ होती थी। दुर्भाग्य से, इन दिनों बैंड बाजा बारात में बॉलीवुड धुनों का बोलबाला है, नफीरी अस्तित्व के लिए संघर्ष कर रहा है और इसके प्रतिपादक अन्य व्यवसाय चुनने के लिए मजबूर हैं। सातवीं पीढ़ी के नफीरी वादक, जगदीश प्रकाश और उनके छोटे भाइयों ने नफीरी को धीरे-धीरे गुमनामी में डूबते देखा है। . अतीत में, जगदीश दिल्ली के नफ़ीरी खिलाड़ी संघ का नेतृत्व भी कर चुके हैं। अब, कपड़े बेचने वाली दुकान, जिसे उन्होंने पुरानी दिल्ली के पहाड़गंज इलाके में मुल्तानी ढांडा में अपने घर के करीब स्थापित किया है, में जगदीश का अधिकांश समय लगता है।

वाद्ययंत्र कुछ भावनाओं और शैलियों से भी जुड़े होते हैं। श्रीखोल का मामला लीजिए जिसे इस्कॉन के भक्तिमय हरे राम हरे कृष्ण मंत्र से पहचाना जाने लगा है। हालाँकि, यह तालवाद्य मूलतः एक शास्त्रीय संगीत वाद्ययंत्र था। श्रीखोल के पांच मुख्य घराने या संगीत वंश थे - रार या मनोहरशाही जिसे श्रीनिवास आचार्य द्वारा शुरू किया गया था या, विचार के एक अन्य स्कूल के अनुसार, बिप्रदास घोष द्वारा; नरोत्तम ठाकुर की गरनाहाटी; श्यामानन्द प्रभु की रेनेती; मंदारिनी; और बल्लभदास की झारखंडी. गरनाहाटी स्कूल के प्रदर्शनों की सूची में 108 ताल थे, मनोहरशाही स्कूल के पास 54, रेनेटी के पास 26, मंदारिनी के पास नौ थे। पदावली कीर्तन की छत्रछाया में शास्त्रीय (प्रबंध), अर्ध-शास्त्रीय (राग प्रधान) और लोक (बाउल) शैलियाँ थीं। इसलिए, श्रीखोल में अलग-अलग गति और लय के लिए उपयुक्त तालों का एक विशाल भंडार बजाया गया।

सिर्फ संगीतकार ही नहीं, संगीत वाद्ययंत्र भी यात्रा करते हैं