‘लड़ते रहो और खुद को गढ़ते रहो!’ – 45 साल संगीत की दुनिया में, अब थिएटर में उतरे अनु मलिक

शायद अब उनके पास साबित करने के लिए कुछ भी नहीं बचा है। जो आलोचक हर मुमकिन वजह से अनु मलिक को नकारते रहे हैं, वे अब हैरान-परेशान हैं; क्योंकि बार-बार, यह संगीतकार एक बेमिसाल योद्धा के तौर पर उभरकर सामने आया है।

अपने दिवंगत पिता, संगीतकार सरदार मलिक की फ़िल्म 'हंटरवाली 77' (1978) में सिर्फ़ एक गाना बनाने के बाद, उन्होंने 'पूनम' (1981) से शुरुआत करते हुए 240 से ज़्यादा फ़िल्मों के लिए संगीत दिया है। इसके अलावा, उन्होंने कई टीवी सीरियल और मिनी-सीरीज़ के लिए भी संगीत तैयार किया है, और साथ ही 'इंग्लिश आइज़' जैसे एल्बम और एक दर्जन से ज़्यादा म्यूज़िक वीडियो के लिए भी धुनें बनाई हैं। अनु ने खुद को एक अनोखे गायक के तौर पर भी साबित किया है, और कभी-कभार गीत भी लिखे हैं।

उनका हमेशा से यही मूलमंत्र रहा है: धुनें बनाना जारी रखो। संघर्ष करते रहो। खुद को लगातार चुनौती देते रहो। और सबसे बढ़कर, हर पीढ़ी के कलाकारों के साथ कंधे से कंधा मिलाकर मुकाबला करो—आखिरकार, इस पेशे में उन्हें 45 साल हो चुके हैं।

और अब, अनु एक नाटक—'जाने पहचाने अनजाने...'—के लिए संगीत तैयार कर रहे हैं। इस नाटक में अनुपम खेर और स्वरूप संपत मुख्य भूमिका में हैं (और इसे प्रस्तुत भी उन्हीं दोनों ने किया है), जबकि इसका लेखन और निर्देशन गजेंद्र अहिरे ने किया है—जो मराठी फ़िल्म, थिएटर और टेलीविज़न जगत के एक दिग्गज कलाकार हैं। देर रात हुई एक बातचीत में, हमें पता चला कि आखिर वह कभी हार क्यों नहीं मानते।

23 साल पहले फ़िल्म 'ओम जय जगदीश' में निर्देशक के तौर पर अनुपम खेर के साथ काम करने के बाद, अब आप निर्माता के तौर पर उनके साथ दोबारा काम करने जा रहे हैं। यह अनुभव कैसा लग रहा है?

यह अनुभव बहुत ही शानदार है। मैं अनुपम जी का न सिर्फ़ एक फ़िल्मकार और अभिनेता के तौर पर सम्मान करता हूँ, बल्कि सबसे बढ़कर एक इंसान के तौर पर भी उनका बहुत आदर करता हूँ—और इस बार उन्होंने खुद मुझसे संपर्क किया। मैंने इससे पहले कभी किसी नाटक (स्टेज प्ले) के लिए संगीत नहीं दिया था, लेकिन जब मैंने इसकी पटकथा सुनी, तो मैं पूरी तरह से मुग्ध हो गया। यह उन सबसे ज़्यादा भावुक नाटकों में से एक है, जिन्हें मैंने अब तक पढ़ा या देखा है। उन्होंने मुझसे पूछा कि क्या मैं यह काम कर सकता हूँ, क्योंकि उन्हें लगा कि इस काम के लिए मैं ही सबसे सही व्यक्ति हूँ; इसलिए मैंने इसे एक चुनौती के तौर पर स्वीकार कर लिया! और वैसे भी, कुछ नया करना हमेशा ही रोमांचक होता है। इसके अलावा, अनुपम जी जिस तरह से अपने संगीत और अभिनय पर काम करते हैं, वह अपने आप में एक बहुत बड़ी प्रेरणा है।

आपको क्या लगता है कि उन्होंने आपको ही क्यों चुना?

मुझे लगता है कि उन्हें कुछ ऐसा संगीत चाहिए था जो बेहद मधुर हो—ऐसा संगीत जो न सिर्फ़ धुन के लिहाज़ से, बल्कि रचनात्मकता के मामले में भी इस नाटक को एक नई ऊँचाई तक ले जा सके। और यह बात कि उन्होंने मुझे इज़्ज़त दी और खुद मेरे पास आए, इससे बहुत फ़र्क पड़ा, क्योंकि उनके जैसे टैलेंट वाले इंसान को मेरे जैसे किसी ऐसे व्यक्ति की ज़रूरत थी, जिसके बारे में उन्हें लगा कि उसमें टैलेंट है। जब उन्होंने इतनी प्यारी बातें कहीं, तो मुझे बहुत अच्छा लगा।

आप फ़िल्म और स्टेज के लिए म्यूज़िक बनाने में क्या फ़र्क देखते हैं?

देखिए, 1993 में (महेश) भट्ट-साहब मेरे पास एक फ़िल्म का ऑफ़र लेकर आए थे, जिसके बारे में उन्होंने कहा था कि वह टीवी के लिए बनेगी। उस फ़िल्म, 'फिर तेरी कहानी याद आई' ने अनु मलिक के करियर को एक नई ज़िंदगी दी! मुझे लगता है कि वह दौर अब एक स्टेज प्ले के रूप में फिर से लौट आया है। और मेरा मकसद आज भी वही है: मेरे अंदर एक नए मीडियम के लिए ऐसे गाने बनाने की चाहत फिर से जाग उठी है, जिन्हें लोग गुनगुना सकें।

म्यूज़िक तो म्यूज़िक ही होता है, यह एक रचना है; लेकिन स्टेज एक मीडियम के तौर पर ज़्यादा बड़ी चुनौती है, क्योंकि जो लोग प्ले देख रहे होते हैं और आपका गाना सुन रहे होते हैं, उनकी दिलचस्पी आपके काम में बनी रहनी चाहिए। प्ले में दर्शक ठीक आपके सामने बैठे होते हैं और उसे देख रहे होते हैं। अगर आपका गाना सुरीला नहीं होगा, तो आप उनका ध्यान अपनी तरफ़ खींच नहीं पाएँगे। फ़िल्मों में कोरियोग्राफ़ी होती है, शानदार सेट या लोकेशन होते हैं, और कभी-कभी गाने के दौरान एक्शन भी चल रहा होता है, जो दर्शकों का ध्यान अपनी तरफ़ खींचने में मदद करता है। लेकिन यहाँ, सिर्फ़ गाना ही होता है—बिना किसी प्रॉप्स के—जिसे दर्शकों के दिल में अपनी जगह बनानी होती है और लंबे समय तक उनके ज़हन में बसा रहना होता है। यहाँ दूसरा मौका नहीं मिलता! या तो गाना अच्छा होता है, या फिर अच्छा नहीं होता। मुझे यह पक्का करना होता है कि गाना खत्म होने के बाद भी आप उसकी धुन गुनगुनाते रहें।

चूँकि इसे एक 'म्यूज़िकल' कहा जा रहा है, तो इसमें कुल कितने गाने हैं?

इसमें चार गाने हैं। यह एक बहुत ही गहरा और असरदार प्ले है, जिसमें एक बहुत ही प्यारा संदेश छिपा है; और इसका मकसद एक अलग तरह का म्यूज़िक पेश करना है, जो दर्शकों का ध्यान अपनी तरफ़ खींच सके।

सिर्फ़ चार गानों वाला म्यूज़िकल होना तो बहुत ही अनोखी बात है!

इसमें एक गाना काफ़ी लंबा है—इतना लंबा कि वह अपने आप में ही लगभग चार गानों के बराबर है।

इस प्ले के लिए आपके गीतकार कौन हैं?

जब अनुपम जी मेरे पास आए थे, तब तक उन्होंने कौसर मुनीर को इस प्रोजेक्ट के लिए पहले ही चुन लिया था। वह एक बहुत ही टैलेंटेड और संवेदनशील लेखिका हैं, और मैंने उनके साथ फ़िल्म 'बेगम जान' में भी काम किया है।

और आपने इस प्ले के लिए किन गायकों को चुना है?

इसमें शान, सुखविंदर सिंह और आनंदी जोशी शामिल हैं। मुझे हमेशा से ही ऐसा लगता रहा है कि शान की आवाज़ का अंदाज़ (tenor) सबसे अलग और बहुत ही प्यारा है। मैंने सुखविंदर को एक मज़ेदार, फंकी गाना दिया है जो कहानी के एक अहम मोड़ पर आता है। और आनंदी जोशी एक युवा मराठी गायिका हैं, जिन्होंने शास्त्रीय संगीत की तालीम ली है और जिनकी आवाज़ बहुत मीठी है। मैंने महेश भट्ट की फ़िल्म 'तू मेरी पूरी कहानी' में भी उनकी आवाज़ का इस्तेमाल किया है, और मुझे उनकी आवाज़ बेहद पसंद है।

आपने हाल ही में म्यूज़िक वीडियो के तौर पर कई सिंगल्स भी रिलीज़ किए हैं।

हाँ। लेकिन मैं कुछ फ़िल्मों पर भी काम कर रहा हूँ, जिनकी घोषणा जल्द ही की जाएगी।

संगीत की दुनिया में 45 साल बिताने के बाद, आप अपने बीते हुए कल और आने वाले कल को किस नज़र से देखते हैं?

मैं हर चीज़ के लिए ईश्वर का शुक्रगुज़ार हूँ। मैंने कभी भी किसी चीज़ को हल्के में नहीं लिया। इंसान को समय के साथ बदलना पड़ता है—और बदलते रहना चाहिए। ऐसे कई संगीतकार हैं जो अब पीछे रह गए हैं। लेकिन मेरा मानना ​​है कि इंसान को हमेशा संघर्ष करते रहना चाहिए और खुद को नए सिरे से गढ़ते रहना चाहिए! अब यह नए ज़माने का सिनेमा है, और दुनिया लगातार बदल रही है। मुझे इन बदलावों और बदलाव लाने वालों का सम्मान करते रहना चाहिए। मुझे सबसे आगे रहकर यह समझना चाहिए कि आखिर क्या-कुछ हो रहा है, और साथ ही अपनी एक अलग पहचान भी बनानी चाहिए।

हाल ही में आई फ़िल्म 'बॉर्डर 2' को ही देख लीजिए। मेरे चार गाने—'संदेशे आते हैं', 'हमें जब से मोहब्बत', 'ऐ जाते हुए लम्हों' और 'हिंदुस्तान हिंदुस्तान'—के नए वर्ज़न्स (re-creations) को सुनकर लोग दीवाने हो गए हैं! इससे क्या साबित होता है?