डॉ डोपे के डेविड बेकर कहते हैं, संगीत में नई लहर के लिए पूर्वोत्तर उपजाऊ जमीन
मल्टी-इंस्ट्रूमेंटलिस्ट और गायक, डेविड बेकर, पूर्वोत्तर भारत के संगीत परिदृश्य के बारे में आशान्वित हैं, जिसमें इस क्षेत्र से महान कलाकार उभर रहे हैं।
जनता से रिश्ता वेबडेस्क। मल्टी-इंस्ट्रूमेंटलिस्ट और गायक, डेविड बेकर, पूर्वोत्तर भारत के संगीत परिदृश्य के बारे में आशान्वित हैं, जिसमें इस क्षेत्र से महान कलाकार उभर रहे हैं। बेकर वर्षों से दर्शकों का मनोरंजन कर रहे हैं और अब अरुणाचल प्रदेश में जीरो फेस्टिवल ऑफ म्यूजिक में अपने पहले प्रदर्शन के लिए तैयार हैं।
वीडियो प्लग: गीत: हिया जोलाई
क्या आप कृपया हमारे पाठकों के लिए सदस्यों के साथ बैंड/चौकड़ी का परिचय करा सकते हैं? क्या परिवर्णी शब्द अधिक महत्वपूर्ण है या क्या डॉ. डेक्लन ओपेनहाइमर के पॉलीफोनिक अनुभव का कोई महत्व है जिसे मैंने किसी तरह याद किया?
हम खुद को डॉ. डेक्लन ओपेनहाइमर का पॉलीफोनिक अनुभव कहते हैं, (संक्षिप्त नाम: डॉ. डीओपीई)। पाराशर कश्यप, हमारे प्रमुख गिटारवादक, ऋषव भुइयां, हमारे बास वादक, प्रियांकू सैकिया, हमारे ड्रमर और मैं, लय गिटारवादक, हारमोनिका वादक और गायक शामिल हैं।
नाम के पीछे का विचार यह है कि हम एक विचारक और एक मरहम लगाने वाले की कल्पना करते हैं जो संगीत, या जीवन का एक नए तरीके से अनुभव कर रहा है। (हमारे श्रोताओं - संतों और पापियों सभी को इंगित करते हुए!) हम डॉ। डोप के साथ जाना चाहते थे, जिसका अर्थ है 'भयानक', लेकिन इसे नियमित रूप से प्रतिबंधित करने के लिए गलत समझा जाता था। हम यह समझाते हुए थक गए कि इस संदर्भ में अर्थ सकारात्मक है। इसलिए हमने स्पष्ट रूप से नाम और इसका अर्थ समझाने का फैसला किया। मेरे दिमाग में इसके साथ बहुत सारे अर्थ जुड़े हुए हैं और उम्मीद है कि यह हमारे संगीत के माध्यम से प्रतिबिंबित होगा।
चौकड़ी के रूप में, हमें अपने संगीत प्रभावों के बारे में बताएं? असम से निकलने वाले संगीत का आपकी विशिष्ट शैली पर क्या प्रभाव पड़ा?
चूंकि बैंड पीढ़ियों का मिश्रण है, इसलिए प्रभाव विविध और व्यापक रहे हैं। हमारे सबसे कम उम्र के हमारे ड्रमर प्रियंकू हैं जो आधुनिक और समकालीन जैज़, आर एंड बी, रैप और संगीत के आधुनिक युग के ऐसे अन्य प्रभावों से काफी प्रभावित हैं। रिशव अवर बेसिस्ट के पास पुराने समय के जैज़, रॉक, पॉप से लेकर आर एंड बी, बीबॉप, असमिया आधुनिक संगीत तक के प्रभावों का एक बड़ा पैलेट है। पाराशर कश्यप मुख्य रूप से एक उंगली शैली के गिटारवादक हैं, जिन्होंने समय के साथ अपनी बहुमुखी प्रतिभा की खोज की है, जिससे संगीत के लिए एक बहुत ही परिपक्व दृष्टिकोण बन गया है। उनकी पृष्ठभूमि और प्रभाव रॉक, कंट्री, पॉप, हिप-हॉप, जैज़ (पुराने स्कूल और समकालीन दोनों), हिंदी, असमिया और अन्य क्षेत्रीय संगीत और अन्य विश्व संगीत शैलियों से आते हैं। वास्तव में सभी संगीत पर वह अपना हाथ रख सकता है।
मैं मुख्य रूप से ब्रिटिश रॉक बैंड, और बॉब डायलन, और कुछ अमेरिकी और अन्य यूरोपीय बैंडों से काफी प्रभावित हूं। हालांकि वास्तव में, मैं किसी भी शैली को वर्गीकृत किए बिना संगीत सुनना पसंद करता हूं, मुझे यह सब पसंद है और मैं उन सभी से प्रभावित हूं। मैं शैली या शैली के बजाय संगीत वितरण से अधिक प्रभावित हूं। मैं विशेष रूप से हमारे स्थानीय ऑक्सोमिया पारंपरिक लय और मुखर वाक्यांशों का शौकीन हूं। वे बहुत ऊर्जावान और खुश हैं, मैं अपने संगीत को उन सभी प्रभावों से आधार बनाने की कोशिश करता हूं जिन्होंने मुझे संगीत की भावना देने के लिए मुझ पर काम किया है।
श्रीमान बेकर, आप असम में विशेष रूप से गुवाहाटी में कुछ समय के लिए संगीत के दृश्य में रहे हैं। वर्षों से शहर के जैज़ और ब्लूज़/रॉक एंड रोल संगीतकारों के लिए दृश्य कैसे विकसित हुआ है?
जब हम बच्चे अपने संगीत के जूते आज़मा रहे थे, सीखने के लिए सामग्री और सुनने के लिए संगीत प्राप्त करना अपने आप में एक बहुत ही कठिन बात थी। और हमने वही किया जो हम कर सकते थे। इसलिए संगीत की गुणवत्ता हमारे लड़खड़ाने वाले दृष्टिकोणों तक ही सीमित थी, मूल रूप से हमने अपना सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन किया। लेकिन इन दिनों सोशल मीडिया और अन्य व्यक्तिगत मनोरंजन ऐप जैसे एफबी, यूट्यूब के आगमन के साथ, कुछ भी सीखना एक ऐसा अद्भुत अनुभव बन गया है। और कोई तुरंत संगीत की गुणवत्ता में सुधार देख सकता है। मुझे लगता है कि संगीत में एक नई लहर के लिए पूर्वोत्तर उपजाऊ जमीन है।
पूर्वोत्तर क्षेत्र के स्वतंत्र संगीतकारों का समर्थन करने के लिए और क्या किया जा सकता है? इस संबंध में कोई दिलचस्प पहल जो आप हमारे पाठकों को बताना चाहते हैं।
कुछ अच्छा पहले से ही हो रहा है। यह देखना बहुत अच्छा है कि आजकल संगीत का दृश्य कैसे बढ़ रहा है। कई और बहुत अच्छे संगीतकार सामने आ रहे हैं, बहुत से शिक्षक और संगीत की दुकानें। इसका मतलब केवल यह हो सकता है कि आने वाले वर्षों में यह और बेहतर हो जाएगा।
मेरा मानना है कि यह ठोस तरीके से किया जा सकता है, स्कूलों में सीखने के लिए संगीत का उपयोग करना और बच्चों को संगीत की सराहना सिखाना और योग्यता दिखाने वालों के लिए संगीत की कक्षाएं लगाना। मेरा मानना है कि यह प्रस्तुतियों और प्रदर्शनों के लिए बहुत कुछ मिलता है, जो कि संगीतकारों और संगीत के जीवित रहने के लिए आवश्यक है।
डॉ डोप 30 सितंबर, 2022 को ज़ीरो फेस्टिवल ऑफ़ म्यूज़िक में सिग्नेचर डैनी स्टेज पर दोपहर 3 बजे प्रस्तुति देंगे।