Odisha.ओडिशा: एक ऐसे देश में जहाँ कला और संस्कृति रोज़मर्रा की ज़िंदगी का अहम हिस्सा हैं, भुवनेश्वर का एक युवा चित्रकार मुंबई की जीवंत कला की दुनिया में धूम मचा रहा है। पाल, एक प्रतिभाशाली कलाकार है जिसे भारतीय नृत्य के सार को अपनी कला में उतारने का जुनून है; उसने इस क्षेत्र के कुछ सबसे बड़े नामों के चित्र पहले ही बना लिए हैं। भरतनाट्यम की बारीक मुद्राओं से लेकर कथक की जोशीली ताल तक, पाल के ब्रश की हर स्ट्रोक भारत की समृद्ध सांस्कृतिक विरासत की सुंदरता और भव्यता को जीवंत कर देती है। शानदार उपलब्धियों से भरे अपने करियर के साथ, इस युवा सनसनी ने यह साबित कर दिया है कि उम्र तो बस एक संख्या है – और प्रतिभा कालातीत होती है।
पाल के पास सब कुछ था – एक सुरक्षित नौकरी, मोटी तनख्वाह और एक आरामदायक ज़िंदगी। लेकिन कुछ सार्थक रचने की चाहत उसके मन से कभी नहीं मिटी। इसलिए, उसने एक बड़ा कदम उठाया और कॉर्पोरेट दुनिया की भाग-दौड़ को छोड़कर रचनात्मकता की रोमांचक और अनजानी राह चुन ली। आज, वह एक अग्रणी फैशन डिज़ाइनर है, जो ओडिशा के हथकरघा (हैंडलूम) को वैश्विक फैशन के नक्शे पर ला रहा है; साथ ही वह एक ऐसा चित्रकार भी है जिसके रंगों में जुनून झलकता है और जिसे कला जगत की बड़ी-बड़ी हस्तियों से खूब सराहना मिल रही है। उसकी यह यात्रा इस बात का जीता-जागता सबूत है कि अपने सपनों का पीछा करने में चाहे कितना भी जोखिम क्यों न हो, सफलता ज़रूर मिलती है। भुवनेश्वर में जन्मे इस डिज़ाइनर को पारंपरिक वस्त्रों में आधुनिकता का तड़का लगाने के लिए जाना जाता है।
Ommcom News ने पाल के साथ एक खास बातचीत की, जो अपनी कला के ज़रिए भारत के महान नर्तकों को जीवंत कर रहा है। उसकी कला के इन जीवंत रंगों के पीछे आखिर क्या कहानी छिपी है? जैसे ही हम उसकी प्रेरणादायक यात्रा की गहराई में उतरते हैं, पाल अपनी कला के पीछे की प्रेरणाओं और अपनी सफलता के राज़ों से पर्दा उठाता है; उसकी बातें जुनून, समर्पण और रचनात्मकता की एक खूबसूरत तस्वीर पेश करती हैं। देबब्रत की कला यात्रा की शुरुआत उसके हाथों में ब्रश थामने के साथ हुई, जिसका श्रेय उसकी माँ को जाता है। "मेरी माँ ही मेरी पहली गुरु थीं; वह पूजा-पाठ के दौरान 'झोटी-चिता' (रंगोली) बनाया करती थीं। मैंने उन्हीं से रंगोली बनाने की यह कला सीखी। इस तरह, बहुत कम उम्र में ही मेरा रंगों से गहरा जुड़ाव हो गया," उसने याद करते हुए बताया।
जैसे-जैसे वह बड़ा हुआ, उसे अपनी माँ की हथकरघा साड़ियाँ और उनके चटख रंग बेहद आकर्षित करते थे। देबब्रत ने कहा, "मेरी माँ ने ही मुझे फैशन और चित्रकला के क्षेत्र में आगे बढ़ने के लिए प्रेरित किया।" देबब्रत का मन कभी भी इंजीनियरिंग में नहीं रमा। "फैशन डिज़ाइनिंग ही मेरी सच्ची पुकार थी," उसने बताया। जहाँ उसके सहकर्मी दिन-रात कोडिंग (प्रोग्रामिंग) में व्यस्त रहते थे, वहीं देबब्रत नए-नए डिज़ाइन बनाता और अपने जुनून को सींचता रहता था। कॉर्पोरेट दुनिया की बंदिशें उसकी रचनात्मकता को कभी भी दबा नहीं पाईं। "मुझे फंसा हुआ महसूस हो रहा था, मैं फैशन को पूरे समय के लिए अपना करियर नहीं बना पा रहा था," उन्होंने बताया। माता-पिता की चिंताओं के बावजूद, उन्होंने सुरक्षा के बजाय अपने जुनून को चुना; उन्होंने कंप्यूटर स्क्रीन छोड़कर स्केच बनाना शुरू किया और अपना असली कैनवस ढूंढ लिया।
देबब्रत का मशहूर होना अचानक हुआ। "जब ओडिसी डांसर प्राचीति डांगे का मेरा बनाया पोर्ट्रेट वायरल हुआ, तो मैं बहुत खुश हुआ। इसकी वजह से मुझे लैक्मे फैशन वीक 2018 में जगह मिली, जहाँ अनीता डोंगरे की नज़र मुझ पर पड़ी। उन्होंने मुझे साथ मिलकर काम करने का प्रस्ताव दिया, और यह मेरे लिए एक सपने के सच होने जैसा था। जल्द ही वर्षा उसगांवकर भी मेरी प्रशंसक बन गईं; उन्होंने मुझसे खास डिज़ाइन और स्टाइलिंग करवाई। देबब्रत की प्रतिभा ने उन्हें सुष्मिता सेन, कंगना रनौत और करण जौहर की फ़िल्म 'कलंक' के साथ काम करने का मौका दिलाया, जिसके पोस्टर उन्होंने अपने हाथों से पेंट किए थे। वरुण धवन ने तो ज़ोर देकर कहा कि मैं पोस्टर लॉन्च के मौके पर ज़रूर आऊँ; वह अनुभव मेरे लिए किसी सपने जैसा था," उन्होंने खुशी से बताया।
अब, वह अपने खुद के डिज़ाइन पहनते हैं और अपने फैशन के सपने को जी रहे हैं।
जब उनसे पूछा गया कि उन्हें मंच पर लाइव प्रस्तुति देते हुए नर्तकों की पेंटिंग बनाने का विचार इतना पसंद क्यों आया, तो उन्होंने कहा, "संगीत नाटक अकादमी पुरस्कार विजेता सुजाता मोहपात्रा को ओडिसी नृत्य करते देखना मेरे लिए एक ऐसा अनुभव था जिसने मेरी रचनात्मकता को जगा दिया। उनकी नज़ाकत और तकनीक से प्रेरित होकर, मैंने उन्हें नृत्य करते हुए ही पेंट किया और उनकी प्रस्तुति के मूल भाव को अपनी पेंटिंग में उतार दिया। वह पेंटिंग बहुत सुंदर बनी, जिससे मुझे और भी नर्तकों की पेंटिंग बनाने का हौसला मिला। बाद में मुझे पद्मश्री इलियाना सिटारिस्ट (एक और मशहूर ओडिसी नर्तक) की पेंटिंग बनाने का मौका मिला, जिससे लाइव प्रस्तुतियों की पेंटिंग बनाने के प्रति मेरा जुनून और भी पक्का हो गया।" नृत्यचित्रम में अपने अग्रणी काम के लिए जाने जाने वाले—जो एक अनोखी प्रदर्शन कला है और जिसमें शास्त्रीय ओडिसी नृत्य को लाइव पेंटिंग के साथ मिलाया जाता है—परंपरा और नवीनता के उनके अनोखे मेल ने उन्हें भारतीय कला की दुनिया में सबसे आगे ला खड़ा किया है। उनकी ‘नाट्यशास्त्र चित्र सूत्रम’ शृंखला ने उन्हें काफी सराहना दिलाई है, जिसमें डॉ. किरण बेदी द्वारा दिया गया ‘राष्ट्रीय कला सम्मान’ पुरस्कार भी शामिल है। इसके अलावा, वह अपनी कला को ऑक्सफ़ोर्ड तक ले गए, जहाँ उन्होंने ऑक्सफ़ोर्ड विश्वविद्यालय के सेंट जॉन कॉलेज में व्याख्यान दिया और दुनिया के साथ अपनी विशेषज्ञता साझा की। पाल का नृत्य और कला का मेल अनोखा है—उनका मानना है कि हर नृत्य का अपना एक रंग-पटल होता है जो उसकी लय को दर्शाता है। उनकी सोच-समझकर अपनाई गई धीमी प्रक्रिया, आज की तेज़ रफ़्तार दुनिया में ताज़ी हवा के झोंके जैसी है। उन्होंने कहा, “मैं चाहता हूँ कि मेरा काम सुकून देने वाला हो, एक शांतिपूर्ण अनुभव हो।”